上海哲迷久等了!此前走过北京、深圳、重庆等城市并获得热烈反响的张信哲“未来式”巡演在歌迷朋友们的翘首以盼中即将登陆上海，门票于今日11时18分正式在大麦网开启售卖!

　　张信哲“未来式”巡回演唱会上海站将于12月14日，15日连续两天登陆上海梅赛德斯—奔驰文化中心，阿哲将带着悉心准备的歌曲和舞台与许久未见的上海粉丝朋友们“叙叙旧”。“未来式”巡回演唱会至今已走过北京、澳门、深圳、成都、南京、苏州、济南、重庆等城市，每一站阿哲都亲自把关演出曲目、服饰、舞台设计等大小细节，并搭配顶尖幕后制作和音乐团队，为粉丝和观众献上了无数的精彩和感动。而此次上海站除了延续此前表演的众多经典曲目外，阿哲还特意设计了惊喜环节，期待和现场的歌迷朋友们一起创造独属于上海站的美好回忆。

　　在歌坛新人层出不穷潮流飞速变换的今天，阿哲始终坚持在音乐的路上不断探索前行，把一路上的感悟融入作品，给歌迷带来新的感动与慰藉，同时，他也希望能与歌迷同行向前，共同去探寻未知的明天。因此，他把这次巡回演唱会的主题定为“未来式”——在音乐这条路上，阿哲还有很多的梦想，期待与歌迷携手这趟未来之旅。12月14、15日，“未来式”巡回演唱会上海站，等你来一同谱写张信哲的“未来式”音乐时光。

　　昨日，由刘同执导，左凌峰、曲翊宏等主演的原创年代情景轻喜剧在北京“9剧场”开启首演。曲翊宏首次挑战日本女人形象，耍刺刀，小碎步，幽默和谐的国际化“口音”等高密集笑点输出，给观众带来了一次别开生面的情景演出，全程两个半小时的精彩登场一气呵成，表演结束全场掌声雷动，欢呼声不断。

　　曲翊宏曾在话剧《滚蛋吧！肿瘤君》中凭借艾米给观众留下深刻印象，这次在《蜜丝哈尔滨》的表现可谓是霸气十足，身材纤细的曲翊宏完美“反串”日本女人的“野性”，极具演技张力，诠释了一个演员的多重可能性。这个话剧讲述了三对男女，四个国家，在哈尔滨景阳街26号的二层小楼里，因意外陷入资金窘迫和“生死存亡”的重要关头，一场选美劳动小姐大赛和一回奇奇怪怪、五脊六兽的比赛将这些人的心慢慢靠近，到彼此接受的故事。在话剧中曲翊宏饰演了一个隐瞒真实身份，孤高性情的日本女人山口信子，从不谙世事，不把任何人放在眼里，都最后被其他同伴逐渐感化。整个表演过程酣畅淋漓，不论是台词的处理，情绪的表达，还是动作的设计，如行云流水般献给观众，甚至还将说唱元素融入其中，节奏巧妙，high翻全场，令人惊喜！

　　话剧《蜜丝哈尔滨》从剧本创作到舞美制作融入了主创们浓浓热情与沥沥心血，历时时间之久才呈现在观众面前。曲翊宏“丢掉”外形包袱，承担了“语出惊人死不休”的重头戏，一个声调的呐喊，一个梗的接应，面对台下就是观众的演员来说都是很大的挑战。尤其当温柔的“信子”拿出刺刀的一刻，就是曲翊宏撕裂重塑的变身过程，撕掉了偏见迎来了真诚和果敢，她表示现场演的非常过瘾~

　　演员曲翊宏再次用实力证明了自己热爱演戏的心，据悉，《蜜丝哈尔滨》将继续在北京9剧场陪伴观众走完接下来的10天，从11月22日至24日，11月26日至12月1日19点30持续放送，一起走进剧场观看曲翊宏的精彩演出吧！

　　自推出首张个人专辑《街巷》并入围第29届金曲奖最佳新人，J.Sheon持续潜心创作，即将于11/25发行睽违2年半的全新大碟《巷子内》，首波单曲《输情歌》是他首次挑战以纯吉他和弦乐交织而成的抒情歌，J.Sheon情感充沛的灵魂嗓音化作一股浪漫情怀，将听者层层包围，推出后赞声不断，立刻暴冲KKBOX新歌实时榜No. 3，MV上线一周YouTube观看次数也即将破百万！MV女主角林彦辰也跟着受到瞩目，许多人看完MV后，对J.Sheon在酒吧浪漫搭讪女主角、开车载她去海边漫步的情节印象深刻，林彦辰也大赞J.Sheon本人很帅、有才华又幽默，她很喜欢《输情歌》的旋律，尤其尾奏的弦乐将她的情绪带到另一个高潮！现实生活中若让她选择，她其实对“抒情哥”无感，反而偏爱J.Sheon的《输情歌》！之前只听独立乐团、比较少听嘻哈/R&B的林彦辰，也很开心透过J.Sheon的介绍，让她认识这种类型的音乐，之后会继续follow他的作品！J.Sheon第二张音乐创作大碟《巷子内》将于11/25正式发行。

　　不难发现J.Sheon在《输情歌》歌词里埋了许多彩蛋，展现独树一格的J式幽默，尤其一句“只怪我为何不是周兴哲”，更是让听者会心一笑！J.Sheon表示，之所以会提到周兴哲是因为“他是我们这个世代很能代表抒情歌的人”，并封周兴哲为新一代的“情歌战士”，希望透过这首歌跟他致敬一下！J.Sheon 11月19日受邀担任YouTube新产品发表会的表演嘉宾，他现场演唱《输情歌》，也因为这首歌的尾奏是一段很长的弦乐，他其实有点担心最后这段他站在台上会很尴尬！J.Sheon本来想要做这首歌的现场版，把尾奏拿掉，可是和制作人剃刀蒋讨论后，觉得还是希望藉由每一次现场表演，把最完整的音乐介绍给大家。不过，J.Sheon也说，以后每一次唱这首歌，到了尾奏时候他就会讲不停，宣扬自己想让观众听到这段弦乐、以及保有歌曲完整性的概念。

 　　11月21日，香蕉娱乐旗下实力唱作人小青龙的全新单曲《人的欲望像是魔鬼》于10点上线。

　　被誉为hook鬼才的小青龙，每次都能凭借朗朗上口的hook和醍醐灌顶的歌词直击人心。在他的音乐中有着各种flow的变换，风格题材多元而浪漫，追忆童年的热单《TIME》、满载夏日情话的《SUMMER PERFUME》、道破友情假面的《新光巷》，小青龙总是用他独道的眼光旁观着这个世界，用音乐倾诉给你听。

　　《人的欲望像是魔鬼》里，小青龙一改音乐中的乐天派风格，用全新的唱腔诠释内心纠葛。任何人身体内有两个相互矛盾、彼此独立却必须合二为一的人格。正面的TA积极、自省、拥有正义感和原则性，反面TA的丧、颓废、性格粗粝又经常闯祸。两者的关系不仅是共存于一个身体，更在彼此挟持针锋相对的同时也在互相依靠，一路走过。

　　小时候因为看了电影《八英里》，发现原来吵架还可以带着节奏，这让他非常兴奋，从而开始尝试创作，练习Freestyle，投入音乐当中。作为一个触及过生活最底层，甚至差点因为3000块的演出费而错过了《中国有嘻哈》的年轻人，小青龙经历过生活的困境，也到达过顶峰。所幸的是，体内的一个人格在历经成长和阅历后终于向另一个被欲望桎梏的人格挥手告别。比起以前的尖锐，这次的小青龙多了一点局外人的看透和释然。

　　王栎鑫《大不了就再遗憾》

　　让过往的遗憾成为故事，让未来的故事不怕遗憾。11月21日零点，王栎鑫正式推出第四张个人全新大碟《大不了就再遗憾》，完整收录十首精心打磨之作，层层解构自我与爱情、世界的关系，更以冲击力鲜明的视觉形象，大胆展现全新音乐面貌!

　　除了早前曝光的首波主打歌《我没用》以及《嫌弃》《我的告白》，三步曲《为何而生》《隐心人》《吾栖之肤》外，专辑主打歌《大不了就再遗憾》、新单曲《潜意识》《荒岛》《打包》首度惊喜解锁，从立意到编曲，从咬字到情感，栎鑫出色地完成了十种多样表达。而他本人更首度以制作人身份操刀单曲《打包》，不设限挑战自我。

　　跳出“困局”拥抱柔软，携黄金好友班底打磨精品

　　在生活发生了无数改变与身份转换后，王栎鑫坦言「音乐」仍是他心中最美好、最能击中大家内心柔软部分的存在。而为了这一份共鸣，他愿意直面内心恐惧与外界困局，“不惜代价”倾尽心力，只求不愧于自己的期待。

　　为此，栎鑫特意邀来亚洲黄金制作班底，携手金曲奖制作人荒井十一担任监制，汇聚易家扬、甘世佳、周耀辉、李聪、钟婉芸、林珺帆、王子等金牌词人，联合林采欣、Fergus Chow、Ari阿瑞、唐汉霄、林家谦/佳旺、SOHO/傅浩宸/徐苑等知名作曲人，在与好友们一次次灵感碰撞、细节推敲下，历时半年最终完美呈现这张曲风各异、概念完整的精品大碟。

　　圈内好友花式视频打call，为热爱义无反顾不怕遗憾

　　从专辑上线的十天前起，由胡夏、张远、魏晨、俞灏明、陈楚生、苏醒、王铮亮、陆虎、吉杰多位歌手好友组成最强“栎迷”打call团，发布“相爱相杀”倒计时视频花式应援，被乐迷疯狂转发笑称“长在笑点上”。而专辑上线当天，王栎鑫也亲自出镜，上演了一场因做专辑花费超支，无奈露宿街头的窘迫场景，笑点横飞之下也表达出倾力做好音乐的决心。

　　十首诚品、全面进阶，王栎鑫《大不了就再遗憾》至此全碟解锁：以音乐击中柔软的共鸣，期待与每个不怕遗憾的你相遇。

　　11月20日晚，《李云迪奏鸣曲》世界巡回钢琴独奏音乐会太原站在山西大剧院圆满落幕。国际著名钢琴家李云迪为太原的乐迷带来了一场极致的古典音乐盛宴。

　　当晚，李云迪身着黑色燕尾服优雅亮相，他现场演奏肖邦、舒伯特和拉赫玛尼诺夫三位钢琴大师的奏鸣曲，没有额外的言语，音乐就是他和观众最好的交流方式。现场不乏专门从外地赶来看演出的观众，他们驱车数小时只为现场聆听顶级钢琴家的演奏，李云迪的精彩演绎打动了现场所有观众。

　　李云迪被誉为“21世纪肖邦”、“中国名片”、“当代中国钢琴领军人物”、“最耀眼的国际钢琴巨星”。2000年，年仅18岁的李云迪荣获肖邦国际钢琴比赛的冠军，打破了肖赛冠军15载的沉寂，同时他也是该比赛历史上最年轻的冠军和首位获此殊荣的中国人。2019年，为了表彰他在中波文化交流方面做出的努力和贡献，波兰官方授予他波兰至高“荣耀艺术”文化勋章金质奖章。

　　据悉，太原站结束后，李云迪还将在北京国家大剧院、上海东方艺术中心、重庆大剧院等地演出。2020年，他将奔赴海外继续巡演，他的足迹将踏上澳大利亚、美国、巴黎等国家，为海外的乐迷演奏具有东方灵魂的古典音乐曲目。

　　19日晚，国际钢琴艺术家吴牧野钢琴独奏世界巡演香港站如期在香港大会堂奏响。香港作为此次巡演曲目“舒伯特钢琴即兴曲全集”收官演出，举办日期11月19日恰逢纪念舒伯特逝世191周年。近来特别时期的香港，在众多明星、艺术家纷纷取消在港举办公开表演工作之时，吴牧野冒风险如期举办音乐会，专业精神得到香港各界人士鼎力支持，纷纷自行买票到场欣赏。

　　吴牧野透过团队表示不会取消演出，只要剧院不叫停不关门，只有一个观众来他也会照常办。如此勇气和艺术修养吸引香港“惊喜大咖们”不受外界重压携全家到场欣赏音乐会。天后陈慧琳、音乐人林家谦、香港TVB影星李龙基等纷纷携家人到场支持，振奋人心。他们表示在这样的特殊时期能听到这样的演奏会实在是太难得了!

　　最后一曲结束时，现场氛围更加高涨，吴牧野在观众的掌声中返场，他果然用一曲《我的祖国》表达自己的心声：艺术没有国界，艺术家却有自己的祖国。激荡人心的琴声在他的指尖流出，不少观众眼含热泪，默默随着熟悉的旋律哼唱起来。接下来吴牧野最新巡演曲目“肖邦圆舞曲全集”将登陆世界各地，首站将于12月12月在北京国家大剧院震撼开启。

　　中央民族大学音乐学院作为培养少数民族音乐人才的高等教育学府，2019年迎来了她的60华诞。在60年的发展历程中，音乐学院为我国民族音乐文化的繁荣发展做出了重要贡献，取得了瞩目的成就。值此中央民族大学音乐学院成立60周年之际，11月18日晚19点30分由中央民族大学音乐学院主办的“朴长天教授教学四十四周年师生音乐会”，在北京音乐厅拉开帷幕。

（朴长天教授）

　　朴长天教授是中央民族大学音乐学院双簧管教授、我国著名音乐教育家、中国音乐家协会理事、亚洲双簧协会创立理事及副会长、中国教育部学位中心高级专家评审。曾任中华全国青年联合会第八届委员、校学术委员会委员、中央民族大学艺术学院（音乐学院前身）副院长兼音乐系主任、管弦系主任等职务。

（音乐会现场）

　　本次音乐会是中央民族大学音乐学院成立60周年系列庆祝活动的第四场，同时又是由亚洲双簧协会和中央民族大学音乐学院共同主办的“第四届亚洲双簧协会年会暨双簧乐器区域化与民族化国际学术论坛”的重要组成部分。出席此次音乐会的有中央民族大学音乐学院党总支书记白艳秋女士、包爱军院长、安鲁新副院长、徐晓鹃副书记等学院领导。出席嘉宾包括美国巴松演奏家Michael R.Garza先生、国际双簧协会理事及影音总监Yoshiyuki Ishikawa先生、日本巴松演奏家Yoshihide Kiryu先生、泰国Mahidol大学巴松教授Christopher Schaub先生以及中央音乐学院的李岚松、魏卫东、金京春等国内业界专家。

（音乐会现场）

　　整场音乐会分为上下两场，上半场由六个节目组成，题材涵盖中国民族音乐和西方专业音乐两个领域，均为中小型重奏、独奏形式，由朴长天教授和他的学生们合作完成，展现了朴长天教授在双簧管及室内乐合奏领域中多年积累的丰硕教学成果。音乐会以亨德尔的《沙巴女王进行曲》开场，此曲由朴长天教授亲自指挥，乐曲以双簧管、巴松、英国管和柔音管的组合形式，展现了优雅、高贵，气场宏大的艺术氛围。之后由李勇翔、曹芳菲、邱诗菡三人演奏的三重奏《新疆舞曲》，石鑫独奏的由朴长天改编的《秋收之歌》，以及陈睿明独奏的《前奏曲与威尼斯狂欢节主题变奏曲》依次上演，并逐渐将音乐会推向高潮。上半场的最后两首曲目是三重奏的形式，第一首贝多芬《三重奏》是为两只双簧管与英国管而作，乐曲轻柔曼妙，充分挖掘了双簧管、英国管的音色和艺术表现力，演奏家的精彩演绎散发着古典音乐气息；第二首为布朗的《三重奏》，是由钢琴、双簧管和巴松的组合形式，演奏家默契的配合展现了深厚的艺术修养，音乐会上半场也就此落下帷幕。

（音乐会现场）

　　音乐会下半场由两首大型的双簧管协奏曲组成，朴长天教授与北京古典室内乐团共同为观众演绎了罗西尼作曲的《双簧管与乐队变奏曲》以及莫扎特作曲的《C大调协奏曲》作品314第一乐章，精致的乐队与朴长天教授极富艺术感染力的演奏，赢得了现场阵阵掌声。

（全体演奏员合影）

（朴长天教授与音乐学院及管弦系领导合影）

　　“朴长天教授从教44周年音乐会”为观众呈现出中央民族大学音乐学院双簧管及室内乐教学的最高成果，其表现出丰富的艺术性和高超的技巧性让现场观众印象深刻。双簧管作为西方管乐的重要组成，其在中国的长期发展中所体现出的区域化与民族化特征及成果，也在本次音乐会中有集中体现。“朴长天教授从教44周年音乐会”的成功举办不仅是朴长天教授个人多年教学实践与教学成果的集中展示，同时也是中国民族音乐教育、教学成果的集中展示。祝贺朴长天教授，祝贺中央民族大学音乐学院60华诞。（杨双羽/文）