5月31日，灾难动作喜剧电影《极限逃生》在北京举办首映礼。导演兼编剧杨晓明携领衔主演吴昱翰、徐璐、张海宇等主创亮相，与到场观众进行互动交流。

　　影片讲述公司年会撞上突如其来的毒气泄露危机，一事无成的loser吴成（吴昱翰 饰）、双商在线美强ACE林盛楠（徐璐 饰）以及怂包富二代付鑫（张海宇 饰）临时拼凑成求生小队逃生。

　　首映礼现场，导演兼编剧杨晓明暖心爆料徐璐的敬业瞬间。影片杀青前一周，徐璐因长期拍摄高强度动作戏份，导致膝盖积水。为了不耽误拍摄进度、保证影片成片质量，她去医院做完止痛后坚持驻守片场，顺利完成全部收尾戏份。

　　不同于常规喜剧片全员搞笑的设定，影片多数喜剧亮点集中在张海宇的角色演绎上。吴昱翰坦言自己片中喜剧戏份较少，拍摄过程中时常被张海宇的表演打动。影片诸多出彩笑点，都是张海宇结合人物特质，在原有剧情基础上临场发挥出来的。

　　徐璐也对此深表认同，直言喜剧表演看似轻松，实则难度极高。片场中，她常常看到张海宇反复揣摩台词、调整表演节奏，不断打磨细节，只为让笑点更自然真实。长期的观摩学习，也让她对喜剧表演有了全新认知。

　　现场互动环节，张海宇大方分享拍摄过程中的趣味回忆。他透露片中经典的“露腚”戏份令自己印象深刻，十分意外职业生涯中首次挑战该类特殊戏份，没有出现在文艺片中，反而定格在了这样一部喜剧片中。

　　映后交流环节，闫非导演、张吃鱼导演以及土豆、刘思维、李志良等圈内好友也纷纷发言，畅谈观影感受，直言十分喜爱这部作品。众人高度认可影片的类型创新，称赞影片精准平衡灾难质感与喜剧氛围，人物形象塑造得十分立体。

　　据悉，影片将于6月5日正式公映。

原标题：《极限逃生》举行首映礼 徐璐带伤坚持完成拍摄 责任编辑：李晓灵

　　上海国际电影节近日公布本年度主竞赛单元入围影片名单，95后新锐导演钟凯峰自编自导的长片首作《大西洋》在四千余部中外报名影片中脱颖而出，成功入围并将竞夺金爵奖。

　　影片由钟凯峰、吴林峰编剧，王天啸、郑菁担任制片人，尹昉、王一通、李雪琴、黄米依主演，张本煜、黄子琪特别出演。

　　电影融合音乐、喜剧与奇幻元素，以声音为核心叙述载体，讲述了超市员工丁茂（王一通 饰）意外煮熟了店里的观赏鲨鱼后开始听到一个奇怪的声音，与此同时一张父亲丁建国（尹昉 饰）的寻人启事与身边不断发生的怪事推动他从南方城市重返阔别20年的东北故乡，由此踏上一段现实与幻想、个人记忆与时代印记交织的寻根之旅。旅程中，他邂逅实验音乐人（李雪琴 饰）、神秘日本绘画家（黄米依 饰）、曾遭鲨鱼攻击的断腿驯养员等一众奇人，在废弃游乐场、冬日动物园以及售卖鲨鱼肉的老超市等充满过去时代痕迹的场景里逐步拼凑出父亲跌宕荒唐的人生轨迹，也完成了一场关于记忆、身份与时代回想的自我探寻。

　　作为一部极具实验性的“声观”电影，《大西洋》打造出独树一帜的奇幻声音美学，影片英文片名Atlantic Rhapsody（大西洋狂想曲），与影片天马行空、荒诞魔幻的气质高度契合。影片也首度释出了入围海报。在淡蓝色背景下，贯穿全片的鲨鱼切片与四位主演的手绘人像相互融合，暗示着他们之间的命运关联。

　　作为钟凯峰自编自导的首部长片电影，《大西洋》早在创作阶段便收获行业多项认可，包括曾入围中国导演协会第七届青葱计划十强，斩获2022金鸡电影大会“艺术之光”优胜项目，钟凯峰也凭借此片获得“最具潜力导演”、“ITG特别奖厦门制造推荐项目”、2024金鸡电影创投大会制作中项目“报晓荣誉“等多项殊荣。

　　钟凯峰毕业于中央戏剧学院电影导演专业，横跨电影、实验音乐、小说多元创作领域，电影《大西洋》创作缘起他与朋友组建的实验音乐乐队，在那期间一则2005年的新闻意外成为那个时代围绕那座城市的集体记忆，于是他想用音乐的方式，完成一部关于声音、关于过去和当下的电影。他以独特的艺术视角、大量非写实的声音设计，让电影《大西洋》跳脱出常规叙事框架，用声音结合配乐主导叙事，又以幽默、荒诞又治愈的镜头语言、梦幻与现实交织的诗意表达，打造沉浸式视听质感。

原标题：电影《大西洋》入围第28届上影节主竞赛单元 责任编辑：李晓灵

　　5月19日，戛纳电影节进入第7个正式竞赛日。戛纳经典单元中，贾樟柯导演的全新短片《都灵之影》举行首映。主竞赛单元中，俄罗斯题材电影《米诺陶》与西班牙电影《苦涩的圣诞节》先后加入角逐。

　　晚间八点，贾樟柯与都灵电影博物馆合作短片《都灵之影》于电影宫布努埃尔厅举行全球首映。影片讲述了赵涛饰演的女主角从广东的故乡远赴都灵看望精英中餐馆的丈夫的故事。影片既有对古典与现代相交织的城市生活的敏锐观察，也有对电影艺术的深情致敬，更是贾樟柯异乡叙事的一种新的跨国语境变体。影片虽然片长仅32分钟，但收获了中外观众颇为热烈的反响。毫无疑问，这种跨国文化交流题材也将成为中国电影业未来发展的潜在方向。

　　作为戛纳电影节的常客，曾斩获最佳编剧与评审团奖的俄罗斯名导安德烈·兹维亚金采夫，今年携主竞赛单元入围新作《米诺陶》重磅回归。影片改编自法国名导夏布洛尔的经典之作《不忠》，并将这段暗流涌动的家庭故事巧妙挪移至俄乌战争的当代语境中：故事背景设定在2022年的俄罗斯，事业有成的企业家格列布与妻子加林娜及儿子过着优渥的生活；但随着世界变得日益动荡，格列布开始面临接踵而至的职业危机，并迅速滑向暴力的深渊。透过这场家庭悲剧，兹维亚金采夫深刻而细腻地刻画了战争对俄罗斯内部民众日常生活与心理状态那隐微却致命的冲击。目前看来，本片也将成为本届金棕榈的有力竞争者。

　　西班牙国宝级导演佩德罗·阿莫多瓦携新作《苦涩的圣诞节》重返戛纳电影节，一如既往地展现了其高超的叙事能力。影片讲述了深陷创作危机的知名电影人劳尔虚构一位正在创作的女导演的故事。透过不同线索与叙事层的精妙交织，阿莫多瓦营造出了极其复杂多变的镜像迷宫，让这两位电影人化作同一角色的两面，生动呈现了自传式虚构的多重功能。影片也借此向观众抛出深刻的艺术拷问：为了讲述一个故事，创作者究竟能走多远？创作的热情与生活的现实到底有着什么样的关系？

　　导演双周单元，泰国导演索波特·智德瓜索泼瑟的剧情片《九庙上天堂》与观众见面。智德瓜索泼瑟曾多次担任泰国名导阿彼察邦·韦拉斯哈古的副导演，这部影片也或多或少受到了这位金棕榈导演风格的影响。本片讲述了一家人在奶奶临终前前往多座寺庙祈福的故事。故事本身可以说并不复杂，但导演用极其沉稳而温柔的镜头语言以及几个极为精巧的梦境设计，让平凡的故事焕发出了神秘的生机。

　　银幕场刊方面，昨日首映的两部主竞赛影片《未知》与《峡湾》分获1.9分与2.5分。目前主竞赛仅剩6部影片，而各个奖项的归属仍有很大悬念。

原标题：贾樟柯新短片首映 俄罗斯名导经典改编登陆主竞赛 责任编辑：李晓灵

　　当童心邂逅青绿，当东方美学遇见光影匠心，被誉为“年度最美电影”的《只此青绿》正式宣布，将于5月30日开启2026大银幕演出季暨全球联映。这场暌违已久的银幕重逢，是万众期待的艺术回响，更是一次以电影为媒、向美而行的美育邀约。

　　电影《只此青绿》自上映以来，便以清雅的镜头语言、深邃的文化内涵与极致的宋式审美，成为国产电影的璀璨名片。这个夏日，让我们在一帧一画的唯美光影中，重拾东方浪漫，感受美育力量，再赴这场跨越千年的青绿之约。

青绿千载念念回响

匠心佳作众望所“归”

　　电影《只此青绿》以北宋少年画师希孟的传奇为引，将《千里江山图》的诞生铺展成一卷流动的诗篇，并由此开启了一场跨越九百年的相逢——少年倾注生命将山川的魂魄凝于绢素，无数无名的织绢人、制笔人、磨石人、制墨人，以毕生的技艺与光阴，托举起这一片青绿山河。在审美表达上，电影《只此青绿》以极尽温润的笔触，将宋人风雅描摹于银幕。焚香、点茶、挂画、插花，那些散落在时光里的日常，化为献给眼睛与心灵的雅集，满目皆是极具东方意蕴的静谧与深情。

　　也正因如此，电影《只此青绿》自上映以来，收获了无数观众的深情告白，豆瓣评分高达8.1分，被称作“每一帧都想截图”的大银幕诗篇。这份来自万千目光的眷恋与期待，成为此次儿童节最温柔的大银幕序曲。在万众翘首中，那一抹跨越千年的青绿再度归来，它将在六一儿童节为孩子们轻轻推开一扇鉴赏东方美学的大门。

百校联动照见成长

东方浪漫世界共享

　　2026大银幕演出季的开启不仅是一场光影重逢，更是一场跨越古今的文化风雅巡礼——电影《只此青绿》将于全国百所大中小学同步开启“青绿进校园”美育公益活动。活动将为孩子们铺展沉浸式的美育课程，并辅以艺术互动、映后交流等多元形式，带领他们缓缓走入《千里江山图》的青绿山河，感知古典舞姿中的神韵与风骨。从观影到研习，从眼入心，孩子们静观光影之美，更在亲身体悟中尝试演绎美、创造美。当博物馆里沉睡千年的文物，在孩子们眼前悄然“活”起来的同时，也在潜移默化的美学熏陶之中，厚植青少年文化底蕴与民族自信，完成一场传统文化的温润接力。

　　作为一部兼具东方底蕴与国际艺术表达的影片，电影《只此青绿》也将正式启动全球上映计划，希望通过舞蹈这一无需翻译的世界通用语言，推动中华文化出海出圈，以光影为舟，载着东方浪漫，走向更广阔的世界，让中国之美，被更多人看见、读懂、热爱。

　　这个初夏，不妨走进影院，在电影《只此青绿》诗意流转的画面中，沉浸式感受东方美学的温润治愈，体悟美育力量的润物无声，共赏千载青绿山河，接续千年风雅。

原标题：《只此青绿》5月30日重映 以东方之美润泽童心 责任编辑：李晓灵

　　5月18日，央华戏剧2026年新作、舞台剧暨院线风格化电影《他们》在北京举行发布会，导演王可然、张瑞，主演李勤勤、王静、张颜齐、赵让等亮相，并分享了作品创作、角色解读等幕后细节。

　　《她们》是一部兼具人文温度与先锋艺术特质的作品。此次，央华戏剧也在策划上突破舞台剧与电影之间的媒介界限，让传统戏剧融入现代艺术的创新表达，这也是央华继《鳄鱼》《江南·十二场欢聚》之后，在现实主义题材创作与跨界艺术创新领域的又一次重要探索。

　　发布会现场，《她们》各章节的主演分别分享了他们在剧作中的角色故事。其中，演员李勤勤与两位新人青年演员张颜齐、赵让的人物关系格外特殊。在《她们》中，三人将同样饰演“兰贵”一角。但从现场的描述上看，三人讲述的人设背景却又截然不同。

　　李勤勤坦言，此次自己饰演的风尘女子角色相当特别。但作为演员，能够挑战诠释不同的角色人生也是最有价值的事。张颜齐和赵让则略显神秘的表示，兰贵是一位女性，但他们二人作为男性的诠释将是角色展现的又一维度。

　　同时，青年演员张颜齐此番还将在剧组中担任音乐总监。他透露，自己也为《她们》特别加入了一首新专辑中还未曝光的新歌。“这首歌讲述的是年轻人面对时代洪流时的困惑与迷茫，与兰贵这个角色的心境高度契合，能够为角色增添更丰富的情感层次。”赵让则从舞蹈的编排设计方面给到了剧组独特的想法。

　　作为央华戏剧的艺术总监，导演王可然也谈到了此次提出的“风格化电影”概念的创作意义。与传统戏剧电影的记录式拍摄截然不同，《她们》将采用“舞台即片场”的创新拍摄模式，在舞台演出过程中同步完成电影的拍摄工作。

　　王可然表示：“我们要让舞台演员在电影镜头下展现出细腻入微的表现力，同时让电影观众感受到剧场里那种独特的、充满呼吸感的艺术氛围，实现两种艺术形式的完美融合。”

　　现场，《她们》也公开了全国巡演的日程安排，6月19日-20日，剧作将率先与天津观众见面，之后陆续登录潍坊、沈阳、杭州等10座城市。

原标题：风格化电影《她们》启动 李勤勤搭档张颜齐赵让 责任编辑：李晓灵

　　聂远、莫少聪、安泽豪、殷旭、范植伟等主演的盗墓题材影片《古墓兽影》即将于9月13日全国上映，影片今日终极海报、预告双连发，揭开千年古墓神秘面纱。作为首部将盗墓和怪兽元素完美融合的国产盗墓动作大片，《古墓兽影》特效由《2012》和《纳尼亚传奇》幕后特效团队more保驾护航，诚意制作，精品预定。影片由方金影视文化传播（北京）股份有限公司、骏羿投资（北京）有限公司、额济纳胡杨英雄文化有限公司出品，天津淘梦银汉天河网络技术有限公司宣发，北京基点影视文化传媒有限公司联合发行，胡杨英雄影视城协助拍摄。

古墓现兽影盗墓夺宝难度再升级

　　随着终极预告片的发布，影片剧情也首露端倪。一张传言隐藏着惊天大秘密的玄武图拉开盗墓序幕，沙漠深处，漫天黄沙中，刚出狱不久的“五魁”聂远、心狠手辣的“北派盗墓贼”安泽豪、技艺高超的“南派盗墓高手”莫少聪齐聚古镇，各怀目的下斗夺宝。古墓中，众人先后遭遇护墓神兽麒麟、食人鱼等恐怖怪兽，还有森森白骨，不时有幽灵闪现，惊悚异常。莫少聪更是被怪兽咬住喉咙，命悬一线！与传统盗墓片相比，《古墓兽影》将打怪兽与盗墓相结合，不但增添了惊悚元素，并且盗墓夺宝难度也全面升级。

　　值得一提的是，在《延禧攻略》中，乾小四大猪蹄子就跟傅恒有几次武场上的比试，不过都是点到即止。此番在《古墓兽影》中，聂远变身功夫高手，与安泽豪、范植伟等先后上演多场硬桥硬马的真功夫打斗戏，令人直呼过瘾。

南派北派大联手展现史上最全盗墓神器

　　预告片结尾，洛阳铲、罗盘、黑驴蹄子等十几种盗墓神器集体闪现，令盗墓粉丝们激动不已，《古墓兽影》当之无愧是盗墓神器大集锦！不止盗墓神器多，电影还罕见地将盗墓文化中南派、北派两大盗墓流派高手汇聚一处，同台较量。再加视频中“这是五百年以上的酸性熟土，取土的地方，离膛子百十来米”等专业术语，充分显示《古墓兽影》不是一般的盗墓片，而是一部盗墓文化的集大成者。相信，史上最丰富的盗墓元素将给盗墓粉丝带来不一样的饕餮盛宴！

聂远与殷旭继《延禧攻略》再合作 大猪蹄子“爱妃”惨被抢

　　聂远主演的《延禧攻略》全网播放量超越150亿，不但是今年暑期档爆款，也几乎提前锁定年度剧王宝座。这也令聂远迎来事业第二春，如今电影、电视剧轮番霸屏，2018堪称“聂远年”！有意思的是，《古墓兽影》的女主角殷旭，正是《延禧攻略》中开场就让魏璎珞大吃苦头的秀坊方姑姑！出色演技更是让观众恨得牙痒痒。此番在《古墓兽影》中，大猪蹄子与方姑姑二度合作，上演虐心感情戏。不过，这一次大猪蹄子有点惨，不但仗义顶罪坐牢，“爱妃”还被范植伟抢。对此，聂远调侃自己权当是偿还《延禧攻略》中乾小四欠下的情债。

　　盗墓动作片《古墓兽影》9月13日全国上映。

原标题：《古墓兽影》发终极预告 聂远莫少聪联手打怪 责任编辑：柯金定

　　由《演员的诞生》更名的大型演技竞演类综艺《我就是演员》于上周六晚在浙江卫视平台正式拉开帷幕，该节目一经播出后，热度猛烈上涨，在各大社交网络平台引起热议话题不断。首期节目中，曾凭借电影《驴得水》给观众留下深刻印象的实力派演员任素汐受邀登台竞演，与老戏骨左小青同台飙戏，二人共同演绎冯小刚经典作品片段《1942》，精湛演技直击内心，猛戳观众泪点。同时，任素汐在节目开播前及过程中，先后直言以力推自己新电影《无名之辈》和为自己求得好剧本为登台目的，其直率坦然的性格也为其圈粉。

任素汐挑战经典《1942》获好评

　　自出道以来演技就备受观众认可的任素汐，此次与实力前辈左小青同台进行强强对决，承受压力可见一斑。随着舞台大幕拉起，任素汐先后上演“抢粮”、“割腕喂血”以及“卖身为女儿求活路”等多幕情感戏，直击观众内心情感最深处，引导师徐峥现场抹泪，并点评道：“她的表演是直击内心的。”节目专业点评嘉宾也称任素汐为：“演艺市场中稀有品”。最终，任素汐以216票的高分成绩成功晋级进入A通道。

　　任素汐此次挑战经典《1942》，演技炸裂，瞬间圈粉无数，成为当晚舞台上话题最多选手，相关热议话题登至热搜榜单，网友及观众纷纷表示被任素汐演哭并发声支持。表演结束后，演员邓超也第一时间在网络社交平台上直发“任素汐”三字进行声援，任素汐则搞笑回应到：“喊我？”氛围十分轻松。

任素汐吐露心声耿直安利《无名之辈》

　　在当晚表演结束后，一向性格直率的任素汐再次耿直girl附体，含泪直抒演员困境并吐露心声，表示自己非常渴望能够得到好的剧本，她说到：“自己此次来到这个舞台就是想证明自己的演技，让更多的人看到自己，让更多的好剧本看到自己！”一席饱含真情实感的发言，给众多演员内心深处带来一记灵魂暴击，业内多位导演、编剧、演员纷纷现身网络表示：“非常能够理解任素汐，希望好的演员可以发光发亮！”在《我就是演员》开播前，任素汐便已在网络社交平台上直言：“我来参加《我就是演员》，就是想让更多的人知道自己，和能够帮助到自己即将定档上映的新电影《无名之辈》。”对此，该电影导演饶晓志强势助攻和安利任素汐，称：“在《无名之辈》中，任素汐全片只有脑袋能动，但演的非常好，俗称‘投胎转世’型表演体系。”

　　据悉，电影《无名之辈》除任素汐主演外，还力邀曾依靠自编自导电影《一个勺子》而摘得台湾电影金马奖最佳导演奖和最佳男演员奖的陈建斌，以及在电影《我不是药神》中被网友评价为“用演技骗过岁月”并成功摘下中国长春电影节“金鹿奖”最佳青年男配角奖的章宇共同主演。三位最有戏戏骨共同集结，联袂打造年度最有戏影片《无名之辈》，该影片也即将迎来正式定档。

原标题：任素汐《我就是演员》晋级 力推新片《无名之辈》 责任编辑：柯金定

　　近日，由李燕宁编剧并执导，谭卓、李至正主演的电影《吻隐者》正在全国院线同步热映中。影片做为同档期国产片中极具诚意的探索之作，获得了观众的认可。本片为了将神秘的高原爱情传说完整的搬上大银幕，影片中大量的雪域美景画面都真实取景于高海拔地区，为了最终令人满意的完成度，剧组全体主创克服了大量的困难。爱情剧情片《吻隐者》正在全国院线热映中。

谭卓新角色惊艳亮相雪山脚下 神秘朵拉热力接棒高贵妃

　　演戏一向作为“体验派”的谭卓，一直以来在不断挑战和诠释着差异极大的角色类型。在影片《吻隐者》中，她褪去古装剧中雍容感，一人分饰两角，在片中她是神秘坚韧民族女子朵拉，也是气质不凡的现代知性女神，为不少观众所惊艳。谭卓自身气质与角色特质产生了微妙的化学反应，有观众留言道：“谭卓在片中饰演的少女朵拉，其隐藏在神秘气质之下坚韧的特质令人欣赏，而影片中对于生命奥秘的真诚探索，这份勇于尝试的精神也很值得鼓励”。

9月档情侣首选影片登场 《吻隐者》热辣演绎千吻情深

　　影片《吻隐者》改编自作家纳兰妙殊的同名小说，雪山脚下的民族建筑旁，小提琴手文峰（李至正 饰）与神秘女子朵拉（谭卓 饰）之间一个浪漫的邂逅之吻，竟让文峰成为了万中无一的吻瘾者，他的生活自此因对吻的迫切渴求而陷入困境，只得再次踏上高原探寻答案。

　　影片中以谭卓、李至正两位主角的爱情作为故事的核心推动力，以量子关系的软科幻形式尝试对爱情的本末关系与生命的奥秘进行了多角度、多维度的生动探讨。时空交错之中，一吻定情竟成一吻成瘾，两位主角的遭遇与执着，对观众而言，也是一场关乎爱情观讨论的投射。究竟吻与爱的次序该如何建立，一吻成瘾的爱情有能否经受的起时空与命运的考验？这些设定，都让影片《吻隐者》成为了当下最适合情侣观看的院线作品。

　　影片《吻隐者》由李燕宁执导并担任编剧，谭卓、李至正担任主演，已于9月7日全国诚意上映。

原标题：谭卓新片饰一人双角 电影《吻隐者》题材引关注 责任编辑：柯金定